MUJER, ALCOHOL, PUBLICITAD. AHORA Y EN EL SIGLO 19.

En esta entrada se quieren profundizar algunos de los temas ya tractados en clase, como el papel de la mujer en el arte del siglo 19 y el rol del genero feminino en la nuestra societad, para demostrar que tambien despues mas de 100 anos algunos estereotipos siguen siendo iguales.Para hacer esto he elejido algunos ejemplos de carteles publicitarios relativos a la promocion de bebidas alcholicas de diferentes etad.

El cartel publicitario empezò a desarollarse sobretodo en Francia despues del 1840 en seguida del invento de la litografia a colores y se puede considerar una rama de las artes graficas. Pero las connexiones entre arte graficas y pinturas eran bastante estrechas en el siglo 19, tan que tambien Manet, Henry Taulose Lautrec, Aubrey Beardsley crearon carteles publicitarios.

171961_Scarllet_Johansson_Moet_and_Chandon_Ad_Shoot_S2009-3_122_431lo

Pierre Bonnard, France – Champagne 1891                        Tim Walker, Moet & Chandon  2011

Este cartel està caracterizado por la estilizacion  formal, la simplificacion del diseno, la potencia del primer plano. El texto es bastante corte respecto la majoria de los cartelers anteriores y tambienen este caso se adapta el estilo aristico del momento (la influencia del arte japonesa)para dibujar un cartel. El sujeto es una mujer que sonrie languida bebendo una copa, circumndada da burbujas de champagne, en un vestido que deja  descubiertas las espaldas y el decoltè  asi que se connecta el placer de beber con el placer de estar con una mujer hermosa y disponible.

En la misma manera 120 anos despues en en la publicitad de mohet & chandon aparece la fantastica Scarlett Johansson que recita el mismo papel de la mujer de France-Champagne, tiene una botella da donde sale el vino y burbujas, mentre mira intensamente el espectador. La composicion es sin duda mas dinamica y deja pensar que esta escena solo puede passar en un istante, y solo si tu tienes una botella de Moet una chica tan guapa como Scarlett te espere por beber

moet_lgCAMPARI                          Alons Mucha, Moet & Chandon 1899                                                              Dimitri Daniloff ,Campari 2012

Con la llegada del Art Decò o modernisme, fue claro que una forma artistica podia afectar toda las demas, y esto passo tambien por el arte del cartel recien nacida. Alons Mucha trabajo en Paris en lo mismos anos de Cheret y dibijò estos carteles para Moet& Chandon. El su amor por la ornamentacion se puede observar en sus carteles que tienen un formado vertical muy alargado con texto arriba y abajo, donde predominan los colores calientes y actractivos. Las protagonistas son casi siempre mujeres idealizadas (como deas),inalcanzables, dibujadas con lineas curvas, nitidas y sinuosas que trasmiten sensualidad, con fondos decorativos a temas vegetales.

En el 2012 el fotografo Dimitri Daniloff usa el mismo tema por la campana publicitaria de Campari, donde la mujer modelo Mila Jovovich es una dea muy actractiva inacessible, dominadora de una natura selvaje y perturbadora. Se intenta de convincir el espectador que la imagen de la mujer tiene las misma caracteristicas de la bebida que debe consumir. Entonces aqui no se habla de mujer objecto de deseo, sino de mujer objecto.

En conclusion me llama bastante la attencion que despues de mas de un siglo, lo recursos tematicos para vender bebidas alcoholicas sean practicamente lo mismos, y que tambien de la revolucion sexual en los anos 60, la imagen de la mujer en algunas publicitades sigue siendo la misma.

Elisa

INTERIOR DOMESTICO_ NEW GIRL

JESSEl interior que voy a commentar es aquello de la serie New Girl, creada por la Fox television, donde Zooey Deschanel interpreta la excentrica protagonista. La serie cuenta la historia de Jess una chica que ensena a la escuela elementar y que se va a viviv con tre chicos Schmidt, Winston, Nick. Con ellos comparte un piso en un loft rehabilitado en Los Angeles, lo que al principio empeza como  una convivencia rara despues se trasforma en una solida amistad.

Sus aventuras diaria, la vida en el piso, los lazos sentimentales, el trabajo, son temas que se desarrollan a lo largo de la temporada, y siempre tienen el senso del humor.

Las acciones principales se desarollan por supesto en el piso, donde una gran cocina comedor està junta al salon; este es el lugar mas publico de la casa donde los chicos, hablan, comen, juegan, miran la tele, se rien, se desesperan.SALONEl salon es caracterizado da la presencia de un sofa de piel marron muy grande puesto delante de la television. Detras de ello se colocan dos lamparas y una mesa tipo consola, que divide el salon dal comedor y que es siempre llena de objectos raros, como el tarro de la verguenza (donde quien dice una tonteria tiene que poner un dollar). La mesa para comer es muy grande para ser por solo cuatro personas, asì que se explica porque habitualmente hay siempre la amiga de Jess o alguien en visita al piso. Està hecha de madera y parece un poco vintage, de hecho la mesa como las sillas, las librerias y los otros muebles de esto espacio parecen recogidos da varios rastrillos.

En un capitulo jess quiere anadir un aparador que encuentra por la calle, pero Schmid que se ocupa de limpiar cocinar no quiere este aparador en su salon, dice que el pino es la madera de los povres y de las depandance, y siguen discutiendo sobre el mobiliario.

La cocina es a forma de L, es abierta y tiene una mesa de apoyo en acero donde los chicos comen cuando estan solos, este espacio se puede considerar el reino de Shmidt que es aquello que la utiliza mas. Pero los espacios que mas rapresentan los carateres de los protagonistas son las habitaciones, que ahora describiré:

HABITACIONEHabitacion de Winston: Winston es un ex jugador de baloncesto, que trabaja en una radio donde comenta eventos deportivos, es un chico muy competitivo y a veces un poco infantil de hecho en su habitacion hay un murales de ficcion su sabanas son verdes, y el resto de la habitacion es muy basica como la ropa que se pone habiualmente.

Habitacion de Shmidt: este lugar respeja en muchos aspectos el caracter del Shmidt, que es un chico un poco metrosexual que siempre hace gimnasia para tener un cuerpo perfecto, el cuida mucho su roba y de hecho en un lado de su habitacion hay un colgadore lleno de completos de pantalones y chaquetas coordinadas. El piensa tambien de ser un nuevo casanova entonces su cama tiene sabanas de seda beige listas para noches de fuego. En esta habitacion todo es perfectamente ordinado, limpio y las decoraciones son muy minimal a ultima la moda, porque es asì, que él que està obsesionado dal aspecto, quiere mostrarse al mundo.

Habitacion de Nick: el dueno de esta habitacion es un chico que dejo’ los estudios de ley que estaba acabando y desde algunos anos trabaja en un bar, asì que se puede decir que el nunca acaba lo que empieza porque casi siempre tiene miedo de las consecuencias, de los cambios. De hecho el es l’alma mas conservadora y hosca del piso y esto se puede ver en su habitacion, donde las cosas parecen tener una posicion casual, su armario encajado en el muro es desordenado como la cama, que tiene cubiertas que parecen de un abuelo. La precariedad, las cosas no acabadas de su vida se reflejan en el mobiliario que tiene las misma caracteristicas, como el espejo que se apoja sobre una caja de cerveza.

Habitacion de Jess: Una mescla de muebles anos 60 y contemporaneos caracteriza este espacio pintado de azul, donde aparece clara la alegria de Jess. En este lugar estan un escritorio y muchos cuadros con flores y plantas, una lampara y sabanas con flores, una cajonera roja, un armario integrado en el muro, y algunas estanterias. El tema de los flores, en la cama en las paredes, en las lamparas uniforma un poco esta habitacion con muebles tan diversos, asi como la presencia de Jess en el piso une entre ellos los tres chicos con caracteres tan diferentes, creando un ambiente de vida  casi perfecto.

Elisa.

 

 

Suspense ( The innocents. Jack Clayton, 1961)

Bajo mi punto de vista, la historia intenta plasmar los problemas y consecuencias que una obsesión puede provocar, en este caso sobre la señora Giddens.

Lo que no acabo de entender claramente es si los fantasmas que ve la señora Giddens son reales, o por el contrario son alucinaciones fruto de la situación en la que se encuentra.

También merece una mención el título original de la película, The innocents (los inocentes), puesto que es un guiño claro a los niños, que pueden verse como las víctimas de las almas de los anteriores cuidadores.

Respecto a la forma en que se plasma el argumento en la película, debo decir que es un gran acierto del director, debido a que el transcurso de la historia es a través de un ambiente envolvente, que provoca escalofríos, con una tensión siempre presente. Todo esto gracias a efectos visuales y sonoros tan simple como sombras, ruidos, susurros, etc.

Cierto que hoy día puede resultar mucho menos impactante que en la época en la que se estrenó la película, debido a lo habituados que estamos en nuestra sociedad al género de miedo o terror. Y es que en la actualidad cuando hablamos de miedo y horror, lo primero que nos viene a la cabeza son cuerpos mutilados, exceso de sangre, juegos macabros, etc. (películas como SAW, por ejemplo).

Sin embargo esta película tiene ese gran mérito, y es que el terror se consigue sin los efectos especiales, la sangre, o apariciones espectaculares de fantasmas que tenemos hoy en día.

Silvia.

Charles Dickens, Tiempos difíciles (1854)

Ciudad: Inglaterra en la segunda mitad del S.XIX, época de la Segunda Revolución Industrial, cuando se coloca a la cabeza de los países industrializados y comerciales, adquiriendo la categoría de primera potencia mundial. Pienso que esta novela leyendo esta novela se comprenden las revoluciones realizadas en la Inglaterra o las revueltas de carácter reivindicativo. Es por ello que creo conveniente su lectura antes de estudiar todo esto, ya que al haberlo estudiado es más de lo mismo, pero sería una previa preparación entretenida que serviría de introducción al estudio de la época.
Edificio: Se hacen algunas descripciones como son la del recibidor del circo al que acude Ceci y Luisa en busca de Sleary. También se hacen descripciones sobre cómo debe ser una habitación según ideologías, como puede ser en la casa de Tomás Gradgrign. He aquí, la decoración de una casa dice mucho de la personalidad de alguien y su ideología. Es decir, en el circo (Cecilia y Sleary), las decoraciones son muy libres y portan mucha imaginación; mientras que en la casa de Gradgrign (Tom y Luisa) , la decoración está regida por la ideología de su padre Tomás, un hombre al que sólo le interesa la realidad, las cosas serias y el cual educa a sus hijos con sus ideales sin dejarles usar la imaginación.

Soy más partidaria de una decoración libre, que de una decoración guiada ya que sería similar a vivir una dictadura, reprimir cada uno sus ideales, pensamientos… y significaría, a mi modo de ver, estar guiados todos por una misma personalidad.

Ambiente S.XIX: Pienso que el libro no exagera en absoluto, sino que Dickens sabe cómo mostrar las condiciones sociales de la Inglaterra de la época, creado una novela con historias interesantes y entretenidas. Además a través de Esteban, el cual es obrero y tiene una casa pequeña, casi sin muebles; muestra a la perfección las penosas condiciones de vida de los obreros y sin ningún tipo de privilegio.
Por el contra, se muestra la vida de un banquero o empresario, gente de clases superiores, los cuales tienen todo, grandes casas, buen trabajo. De estas clases pienso que era tal la desidia que tenían, que no sabían valorar como persona a un obrero, y sólo con esta acción, se hacen indeseables ellos mismos.
Modos: Puesto que la palabra que manda es la de una clase alta, los obreros, como era de costumbre, formaban sindicatos para luchar contra las injusticias a las que son sometidos en la fábrica. Esteban que no se quería meter en problemas y prometió a su amada, no meterse, tuvo problemas con sus compañeros obreros por ello, para ellos es como decir, que está a favor de cómo viven… y es por ello que se alejan de él.
El obrero no tiene más remedio que aceptar las condiciones que el burgúes le ofrece. Pienso que se trata de unas condiciones de vida en la que ambas clases sociales están muy unidas pero a la vez muy separadas, porque se trata de la relación señor-esclavo.
Otro hecho que me ha llamado la atención, es la contratación de la señora Sparsit por parte de Bounderby. Sparsit era una señora de clase alta, la cual al fallecer su marido ya no era nadie y por tanto Bounderby la acogió primero en su casa para realizar las tareas de la casa y posteriormente como vigilante en el Banco. Con esto veo que los de clase alta, encontraran en la situación que se encontraran, estaban protegidos por gente de su misma índole.
Costumbres: El matrimonio, hecho que en la época también se guiaba por la clase social a la que se perteneciese y la economía. Pienso que además de por temas de dignidad, el matrimonio también era más dudoso para un obrero que para un burgués, ya que en caso de divorcio , el obrero lo tiene más imposible y el burgués más permitido. Pienso que en el caso de los obreros lo suyo era lo que se llama juntarse o independizarte con tu pareja, pero también estaba mal visto, por lo que creo que no tenían otra vía.
En cuanto al burgués, pienso que tanto dinero, la dignidad por la que abogaban los obreros, los burgueses la tenían muy perdida por todo tipo de concesiones. No me refiero al tema de yacer que es como da por pensar, simplemente en el sentido de que no tenían sentimientos, pedían a una mujer y debía ser sí o a cambio de dinero, por lo que la felicidad entre pareja era algo inusual. El dinero lo compra todo pero no el sentimiento. Pienso que al contrario, cuanto más forzado está alguien, más encauza al odio. Esta y la imposibilidad del pago de un divorcio por un obrero son las razones por las que dos matrimonios de la novela no funcionan lógicamente.
Citas textuales: He aquí unas citas que podrían en cierta medida resumir lo antes comentado;
•“¿elegiríais una alfombra que tuviese un dibujo de flores?” (página 5)
• “¿Es que no tiene para ti valor alguno lo que ellos puedan pensar de esto?” (página 12)
• “Era una ciudad de ladrillo rojo, es decir, de ladrillo que habría sido rojo si el humo y la ceniza se lo hubiesen consentido; como no era así, la ciudad tenía un extraño color rojinegro, parecido al que usan los salvajes para embadurnarse la cara. Era una ciudad de máquinas y de altas chimeneas, por las que salían interminables serpientes de humo que no acababan nunca de desenroscarse, a pesar de salir y salir sin interrupción. ” (página 20)
• “Si huyo de ella, ¿existe alguna ley que me castigue por ello?” (página 69)
• “¡Maldita sea la hora en que nací para un destino semejante! ” (página 204)

 

Silvia.

“Cheap and Chic” MOSCHINO

La publicidad que he elegido tiene como fin comercial el promover un producto de marca italiana para mujeres de la línea “Cheap and Chic” de MOSCHINO.
Lo que me llamó la atención es el modo, creo yo original, que “Moschino” eligió para la venta del su producto.
La publicidad es establecida en una especie de hospital un poco futurístico y surrealista en el cual una mujer bajo la apariencia de Olivia (personaje histórico universal de los dibujos animados de Popeye) abre de repente las puertas que dan en un largo corredor donde encuentra una monja en lágrimas y un médico que hace entender algo como “que ya está muerto” o “que no puede sobrevivir” el que la mujer está yendo a visitar.
Llega en fin delante de un cajón de cristal dentro la cual un hombre bajo la apariencia de Brazo de Hierro está ahí esperando su destino tenido en vida por una máquina que funciona por medio de la fuerza física de dos hombres musculosos que aparecen más como esclavos o tal vez como símbolo de solidaridad masculina.
No podemos no ver cómo cambia la pavimentación bajo del cajón: siempre en los colores de blanco y negro se puede notar que el pavimento está decorado con símbolos de buena suerte y mala suerte (gato negro, el número 17 y el 13, herradura de caballo y otros más).
Al ver su novio casi muerto, Olivia crida desesperadamente y rompe el cajón de cristal, se echa el perfume y de repente Brazo de Hierro se despierta ya como un loco enamorado conquistado y deteniéndola la llena de besos.
Examinando el personaje de Olivia podemos decir que la de los dibujos animados es una mujer que tiene feminidad, ingenuidad y es divertida.
Lo contrario lo podemos ver en la publicidad, donde la actitud de Olivia es de una mujer que sabe lo que quiere obtener y como obtenerlo: una mujer seductora.
Hoy en día existe, aunque rara y difícil de encontrar, ese tipo de mujer.
El hombre visto como esclavo es una imagen ideal de lo perfecto, de la belleza divina, un elemento de placer femenino que creo no pertenezca y no responde a una realidad social autentica del hombre de hoy, pero puede ser más común imaginárselo como persona para seducir.
En fin, creo que esa publicidad de fondo feminista (original del punto de vista de la comunicación) sea solo un medio para contrastar el machismo que la sociedad se ha impuesto desde siempre en cada época histórica y por otro lado promover claramente un producto o medio de seducción para mujeres.

Dario

COMENTARIO SOBRE LA PELICULA “THE INNOCENTS” (1961) – SUSPENSE

 

 

Resumen de la historia:

La historia de esta película se encentra en dos niños, Flora y Miles, que se quedan huérfanos y pasan bajo la vigilancia y responsabilidad del único tío que tienen después que la institutriz y otro sirviente de la casa murieron.

El tío, después de mucho tiempo pasado con los niños, piensa buscar a una persona que los cuide y los pueda amar.

La señorita Giddens fue elegida para este empleo y en seguida llega a la casa en Bly.

Cuando ya llegó a la casa empiezan a pasar cosas raras y extrañas como voces, ruidos que lo demás no oyen o dicen de no oír.

Encuentra a Flora y después a la señorita Grose la cual se descubre que sabe algo sobre lo que pasó en la casa en pasado.

La nueva institutriz, entonces, empieza su primera experiencia con los niños y ya se encuentra mal con Flora que su apariencia angélica oculta como una máscara lo que es en realidad.

Esa niña ya nos da una pista que su hermano Miles regresará antes que termine el año en el colegio y no se sabe cómo ella pueda saber esas cosas, poco después pasa que expulsaron al hermano del colegio y se vino a casa.

Cuando los dos se juntan la señora Giddens se lo pasa muy mal en la casa, empieza a tener pesadillas, a ver las imágenes de la vieja institutriz y del sirviente ya muertos, voces y ruidos que le molestan cada día.

Después de haber tentado muchas veces de preguntar algo a la señorita Grose y sacar poco a poco informaciones sobre lo que pasó, sale a la luz y entiende que la que se murió tenía una historia de “Amor” con el sirviente; los dos tenían como una estrecha relación con los niños.

Parecía que esa relación con los niños, una vez muertos, no fuese terminada y seguían utilizándolos como si fuesen poseídos.

Por lo tanto, la señora Giddens, se empleó a liberarlos de esa posesión que tenían.Más que a Flora que la hizo viajar a Londres con la señorita Grose hacia su tío, la institutriz, liberó el alma de Miles y después de eso se dio cuenta de que el niño se había muerto entre sus brazos.

 

Comentario:

 

Partiendo del hecho que esta película está basada en la obra literaria de Henry James “Otra vuelta de terca”, ya nace con el problema que tienen todas las películas que se extraen desde novelas: traducir palabras en imágenes en movimiento.

Yo creo que más que otras películas de otros géneros, esta de horror, tiene más problemas de traducción. Más que imágenes tiene que servirse de efectos de sonidos y músicas de miedo para no fallar como película.

Yo opino que en cual siquiera película de género horror, sea tal por el efecto de los sonidos y músicas.

Es difícil montar una película horror sin el uso de los sonidos, ruidos y músicas de miedo.

Si hacemos una prueba de ver una película de ese género sin esos elementos fundamentales las imágenes no tendrán el mismo efecto y el mismo nivel de miedo que antes: acabaremos la película riéndonos con los monstros.

Los efectos musicales entonces son muy de ayuda en las películas de ese género.

En respecto a las imágenes usada en la película, no teniendo el uso del color para los años en los cuales las hicieron, Jack Clayton optó para usar bien luces y sombras adecuada en las escenas.

También la luz y la sombra pueden producir miedo si utilizadas bien; escenas de día son distintas de escenas de noche. La imagen de la noche siempre a lo largo de lo siglo no cambia, siempre sigue el periodo del día en el cual puede pasar siempre algo de malvado, peligroso y miedoso. 

El uso del horror en el arte está desde siempre y más que en otras épocas, al empezar del cristianismo.

Solía usarse seres monstruosos como decoración de los capiteles para llamar la atención y dar miedo, si no se siguieran las palabras de Dios, a la población analfabeta de la época.

En la película que vimos hay un momento en el cual la señora Giddens ve una cara similar a lo de los seres monstruosos que he dicho antes y que pertenece a la decoración de la estancia en la cual está.

Hay también un momento en el cual ve en el jardín una escultura d­e un niño que de repente le sale de la boca un insecto.

Esa imagen tan extraña y casi irreal puede producir miedo al espectador.

Las caras de los niños, y los niños en sí, en ese género de película pueden dar miedo.

Basta poco, un cambio de expresión con ojos y boca (mirando, sonriendo etc.) que el personaje tan inocuo, inocente deviene el más malo de todos.

En la película por ejemplo pasa que Flora se despierta muchas veces por la noche y suele irse a la ventana mirando; ahí ella ve algo que a nosotros remane oculto de parte del productor y podemos notar que hay algo a través de la expresión de la cara de Flora.

Se ven muchísimas veces las sonrisas de los niños que pueden cambiar y aumentar el efecto de miedo al cambiar de la luz o de las sombras; quiero decir: una sonrisa de noche no es la misma de una sonrisa de día.

El sonido en el arte llega a ser utilizado más con las instalaciones del arte contemporáneo que usan elementos musicales o ruidos que sacan a quien vive ese espacio para un momento unas emociones (miedo, inquietud, felicidad etc.). Junto a los sonidos se pueden encontrar estudios de luces raras, imágenes, símbolos y siempre la historia del arte se repite. El hombre no puede cambiar si mismo, el miedo en la historia del arte se transmitió con esos elementos y sigue haciéndolo.

Como todo sigue haciendo lo que era pero más trabajado, las traiciones y los estudios previos de otras personas o antepasados no se pueden borrar.

La sociedad y la cultura sigue siempre siendo la misma pero aún más avanzada y evolucionada con otras necesidades.

 

Dario

  

 

COMENTARIO SOBRE LA PELICULA “SUSPENSE” .

Image

En la película que hemos visto en clase, “Suspense”, se cuenta la historia de una institutriz, la señorita Giddens, que empieza a trabajar en una grande vivienda de campo y cuida a dos niños huérfanos por cuenta de sus tío, un rico hombre que està demasiado ocupado por su trabajo y que vive en la ciudad . La señorita Giddens que quiere verdaderamente a los niños y que hace su trabajo con pasión entiende que en Myles y en Flora hay algo de siniestro que tiene que ser descubierto y resuelto . Desde este punto de partencia se desarrolla toda la historia que prosigue en manera  lenta y misteriosa . Mirando la película nunca se tiene la sensación de poder relajarse, porque siempre se entiende que algo de desagradable està pasando a los personajes . Además de las ambientaciones también el claroscuro juega un rol importante junto a las músicas .

Creo que el miedo se genere cuando hay la presencia de un peligro o de algo que no se conoce  . En “suspense” hay muchas cosas que no se entienden, el desarrollo del misterio se desvela solo al final y es por eso que se mira al film con una sensación de ansiedad . Se habla de fantasmas y de “vida” después la muerte, son argumentos que normalmente no son tratados científicamente y que no tienen probas de sus existencias, crean supersticiones y un imaginario colectivo que causa el miedo . Algo de similar hemos estudiado en clase cuando hemos hablado de las supersticiones medievales , se hacia hincapié en afirmar la presencia de monstruos que la gente consideraba existentes porque no tenían bastante conocimientos para saber que en realidad se trataba de invenciones . Es verdad que cuando la ciencia empezó a ganar terreno la religión y su trucos al contrario empezaron a perder el poder de asustar .

Además de el desconocido también la atmosfera contribuye a crear suspense, siempre aparecen lugares oscuros, como el ático o la habitación de los niños durante la noche, iluminada solo por una vela . El tiempo atmosférico también interviene a señalar la presencia del sobrenatural con viento y tormentas, o los rumores, por ejemplo la madera que chirría. Hay también asociación de cosas ingenuas y inocuas, como el canto de un niño, con encuadres y músicas peculiares que las convierten en escenas terroríficas .

Creo que películas de este genero se proponen de tener los ojos de los espectadores fijos sobre la pantalla y creo que esta tuve un buen éxito aunque sea del 1961 : nadie ha dejado la sala de proyecciones hasta el final . Significa que a lo largo del tiempo la manera para suscitar susto no es cambiada demasiado .

 

Valentina

UNA FAMILIA DE GENIOS . Interiores domésticos .

Image 

En la película “una familia de genios”, dirigida por Wes Anderson en el 2001, se han elegido set decoración y escenografías rebuscadas y preciosas .

La historia està ambientada en Nueva York en los años ’70 en un palacete de estilo gótico que se parece a un dibujo de Viollet-Le-Duc . La vivienda se desarrolla en cuatro plantas y tiene un diseño de los interiores extravagante .

PLANTA BAJA

En la hall de entrada està situada la escalera demadera que conduces a las plantas arriba y en el desahogo bajo de esa està colocada una especie de cabina donde hay un teléfono y una pequeña pizarra . Los muros son pintados de rosa, como la mayoría de las estancias, y cubiertos por cuadros de pequeño tamaño (como pasaba en los interiores domésticos del siglo XIX).

En la planta baja se encuentra también un salón con una grande mesa central y suntuosas sillas de madera embutidas y revestidas en tejido rojo . Aquí las paredes son paramitad revestidas de brocado rosa con ornamentación floral y vegetal y por otra mitad baja revestidas de madera artesonada (?) .

Una grande lámpara de techo de cristal ilumina la estancia, junta con algunas lámparas de pared .

Por otro lado, siempre en la planta baja, a lado de la hall hay una sala de estar , un espacio donde la familia se reunía y donde algunas veces la señora Tenebaum se quedaba a jugar a cartas consu huéspedes . Los muros son pintados de rosa y además de una bow window con cristales colorados y decorados con fantasía floral, hay algunas lámparas de pared por las cuales la estancia està iluminada . Aparece una chimenea de madera con columnas griegas esculpidas y una superficie central cubierta por algunas teselas cuadradas . Encima de esta están apoyados algunos objetos y arriba, pegado a la pared, hay un grande cuadro que retrae la madre del señor Tenebaum .

Frente la chimenea hay una mesa y adelante esta hay un sofá en tejido color amarillo tenue .

Fija es la mesa redonda que està cerca de la bow window junta a una pequeña consola cerca de la entrada donde están apoyados un cántaro de cerámica  y una lámpara . La puerta corrediza es de madera y cristal . El suelo està cubierto por alfombras persas .

PLANTA PRIMERA

La planta primera està ocupada por la habitación de Chas . Los interiores contrastan con los de la planta baja, porque los muebles se parecen a aquellos de un despacho : las estanterías sonde aluminio ligero, las taquillas también, hay un escritorio muy simple, la bow window està cubierta por enrollables de oficina, el armario (del cual Chas està orgulloso) tiene un mecanismo automático que hace girar las corbatas (todas iguales). En la película este habitación siempre està utilizada para trabajar, Chas estudiaba economía y en un segundo tiempo hizo de su estancia un vero despacho donde empezó a enseñar a su hijos los trucos del oficio, por esto aparecerán otros escritorios, computadores, calculadoras y teléfonos .

El suelo es de tipo ajedrez . Un elemento contrasta conlos restantes : la lámpara de techo de cristal que se parece a aquella del salón .

En el dibujo que he puesto aquí abajo la habitación de Pagoda y el trastero son colocados en la ultima planta pero en la película se puede ver como en realidad se encuentran en laplanta primera .

Pagoda tiene su habitación decorada en estilo étnico, hay una hamaca en tejido, una alfombra pegada a la pared y un puf . Mientras el trastero cerca de su estancia està lleno de juegos de mesa (cuando el ratonito camina sobre de uno de estos juegos llamado “risk” es porque algo de arriesgado està pasando al señor Tenebaum), este espacio està iluminado gracias a una sola bombilla que se apaga y se enciende por un cordel . Adentroel trastero el señor Tenebaum fuma escondido .

PLANTA SEGUNDA

En la planta segunda està colocada la habitación de Margot, la hija adoptiva de la familia . Las paredes están decoradas de papel pintado y tienen algunos dibujos de cebras . A lado de la pequeña cama hay una mesita de noche de madera sobre la cual están apoyados  una radiodespertador, un tocadiscos, y una lámpara peculiar que parece contener dos velas . Pegadas a las paredes están algunas mascaras africanas .

Hay una bow window también aquí cubierta por largas cortinas de color amarillo, la habitación es bastante oscura y refleja la personalidad de la niña , siempre seria y deprimida, la iluminación artificial se consigue por algunas lámparas de pared que imitan los candelabros y que tienen pendientes de cristal . Aparece un pequeño escritorio con una maquina de escribir y una barra pegada a la pared para bailar . En esta habitación hay un cuarto utilizado como cámara oscura y otro espacio que funciona de biblioteca-teatro donde los libros están divididos por contenido .

PLANTA TERCERA

En la ultima planta encontramos la habitación de Richie, este ático està bastante estrecho y con una pared curva donde està colocada la batería y una lámpara de suelo. Los muros están pintados de azul y tienen algunos dibujos de misiles astronautas . El suelo està cubierto con una moqueta que tiene una fantasía zigzagada  y que està colorada de amarillo y azul oscuro . En la estancia hay algunas estanterías de madera encima de las cuales están apoyados los trofeos de tenis de Richie y una chimenea de madera también con columnas esculpidas en estilo corintio y un relleno de ladrillos de color claro . Encima del escritorio hay un radiotelégrafo para comunicar con el mundo . Desde la ventana del ático hay una maravillosa vista sobre la ciudad . La cortina de tejido es de color verde . Un baúl de piel negra està apoyado sobre el suelo . Hay una pequeña cama , la cubierta està colorada de azul, verde y amarillo y està decorada con fantasía vegetal . Un objeto que lanza pelotillas de tenis està puesto en el suelo . Esta estancia tiene un estilo mas sobrio que las otras y refleja la personalidad de Richie, un niño simple y precioso, que siempre es agradable con todos .

En la misma planta cerca de la habitación de Richie hay también una sala de baile, con las paredes pintadas de rosa y grandes ventanas cubiertas por largas cortinas de color amarillo . La estancia tiene en todo su perímetro algunas lámparas de suelo en estilo árabe y algunas sillas almohillada de tejido verde . En una de las paredes se encuentran los retratos de Margot pintados por mano de Richie . El pavimento està hecho de parquet de madera, encima de este están dos alfombras : una persa y otra circular blanca y verde . Aquí se encuentra también una consola con algunos objetos de cerámica apoyados  encima . Una lámpara sencilla y de cristal  està pegada al techo y ilumina, junta a las otras lámparas, la estancia .

LA CUBIERTA

La cubierta es accesible y tiene una pequeña casita de madera construida para Mordecai, la águila de Richie .

Todo esto forma el bloque principal del palacio de los Tenebaum, todavía hay otro bloque mas pequeño que tiene el espacio para la cocina, el baño y también la habitación de la pareja, todavía se trata de ambientes que no son mucho capturados en la película .

Los personajes de la película tienen una actitud que se refleja también en los interiores domésticos de sus habitaciones . Chas es un gran trabajador por ejemplo y tiene su propia habitación arreglada para estudiar y trabajar, Margot es una artista dramaturga con una personalidad obscura y su habitación es decorada en manera extravagante y es poco iluminada, como dicho antes .

Richie que es un deportista con una personalidad simple y solar tiene la habitación mas sencilla y mas colorada .

Se puede decir por fin que los interiores  domésticos juegan un rol importante en esta película, contribuyen a crear un espacio surreal como la misma historia y la mismas relaciones entre los personajes, una familia muy diferente de aquellas normales, un mix de personalidades reunidos en una sola vivienda que las representa todas .

 

Valentina

SUSPENSE _ (THE INNOCENTS) _ 1961

innocents

Creo que la pelicula que hemos visto se puede clasificar como un horror psicologico, porque de hecho no se ven escenas violentas o de sangre pero por toda la durada de la pelicula en el espectador va cresciendo un sentimento de ansia y curiositad mas que de miedo.

El principio de la pelicula muestra una calma aparente, demaciada tranquilitad, de hecho la villa aislada nel campo lejas dal pueblo, los gran espacios vacios de la casa y el jardin ingles un poco tetrico dejan pensar que algo de malo pasarà.

La protagonista Miss.Giddens està contractada como istitutriz para dos ninos orfanos, que tienen un secreto compartido, ella cree que ven fantasmas y sienten voces. Sin embargo con el pasar de los dias se da cuenta que en realidad estan da los fantasmas de la precedente istitutriz Miss.Jessel y da aquello de un hombre, Quint, ambos muertos, que eran amantes y lo siguen siendo atraves de los ninos. El espectador comprende que los ninos, en particular Miles tiene algo de raro cuando recita la poesia en el salon con una madurez que no es abitual por su etad, y en la escena donde Miss.Giddens lo acompana en su cama y el acaba besandola en la boca como un hombre (o casi). Su hermana Flora que al principio parece una nina feliz y alegre, tambien si a vez se comporta en manera particular,  y un dia acabarà casi admitiendo que tiene visiones y que puede ver Miss.Jessel da l’otro lado del lago, pero en el momento de la confesion escaparà esconvolta llorando y gritando. Al final tambien Miles admite de ser emposesado por el fantasma de Quint, despues de una fuga muy violenta, y de la lucha contre la istitutriz que quiere ayudarlo a liberarse de esta presencia. Pero en el istante en el cual el nino pronuncia el nombre del jardinero, el fantasma desaparece y como resultado Miles que estaba connectado a ello muere entre los brazos de Miss.Giddens, que lo besa en manera un poco ambigua.

Lo que hace de esta pelicula una pelicula horror es por supesto la suspense, porque hasta el final no se entende bien quien es el inocente (The Innocents es el titulo original), los ninos, la istutriz muerta, o es todo un pensamiento hijo de la miente de Miss.Gibbels que tiene demaciada imagination? Lo que certamente contribuye a crear esta suspence es el hecho que ne las escenas de dia, no pasa nada, todo es muy lento y caracterizado  da una aparente calma, mientras los eventos principales se desarrolan de noche, con musicas, sonidos, riudos, que infuden miedo. Al final puedo decir que aquì, no hay muchos effectos especiales y lo que consigue a crear el “horror”, es sobretodo el ritmo de la narracion y la musica, como aquella del carrillon que connecta desde el principio hasta el final los dos fantasmas y los ninos y que sugiere la relacion entre ellos.

Elisa

“NORTE Y SUR”, Elizabeth Gaskell

“A través de la historia de Margaret Hale, una joven del sur de Inglaterra que por circunstancias familiares se ve obligada a trasladarse al norte, Elizabeth Gaskell plasma los conflictos sociales y políticos derivados de la revolución industrial en la Inglaterra de mediados del siglo XIX. Para la heroína, el sur donde ha nacido simboliza el idilio rural; frente a él, el norte es sucio, rudo y violento. Sin embargo, a medida que va penetrando en ese nuevo mundo y sus distintos estratos –desde Bessy, la joven obrera enferma y su padre, líder sindical, hasta John Thornton, dueño de una fábrica textil, por quien siente una creciente atracción- tendrá que ir corrigiendo sus prejuicios; y del mismo modo, su condición de mujer subordinada evolucionará hacia una madura aceptación de sí misma y de sus sentimientos.”

El viaje al Norte se produce debido al traslado del padre de la protagonista, que era pastor en una parroquia en el sur de Inglaterra, con motivo de las diferencias en cuestiones de fe que este tiene con las autoridades de su propia Iglesia.

Se traslada toda la familia al norte de Inglaterra, muy diferente del sur, tanto por su paisaje como por su dinamismo y sus gentes. Margaret pasa de vivir cercana a la naturaleza, a vivir en una ciudad industrial, gris, llena de humo, prisa y niebla.

En Milton, Margaret conoce a John Thornton, que es dueño de una de las fábricas más importantes de la ciudad. En seguida se intuye, aunque sólo sea por costumbre lectora, que entre Margaret y Thornton habrá, al menos, un proyecto de relación amorosa. Sin embargo, su relación será complicada, debido al orgullo desmedido de él y la educación victoriana de ella; ambos fingen y esconden sus sentimientos.

Se trata de la típica novela victoriana, donde hay un exceso de malentendidos, reflexiones sobre el honor y la dignidad, conciencias con demasiados escrúpulos y personas agotadas con frecuencia por el exceso de emociones y sentimientos a los que son puestos a prueba.

Norte y Sur puede verse como la evolución de Margaret, que madura a lo largo de la novela debido a diversas pruebas vitales (muertes, dudas, fe…). Corrige sus prejuicios, al mismo tiempo que comprende y acepta su condición de mujer, aprendiendo a entender y aceptar sus sentimientos.

Como novela costumbrista que es, describe muy bien la realidad de la Revolución Industrial con sus consecuencias, como la explotación de seres humanos, mujeres y niños incluidos. Narra cómo se empieza a mover la población trabajadora, reclamando sus derechos laborales.

Nos encontramos, como sucede con las grandes historias, con muchas situaciones y reflexiones aplicables al mundo actual.

 

pinhacolada